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「複語 作品十二:望

最後更新日期 : 2022-07-29

歡迎大家來看這次的個展,它集結了2018年個展「複語」和2019年「複語+」個展的10組作品,也期待你的觀展心得。照片是「複語作品十二:望」,這件作品的高度有210公分,一件立在地板上的作品,除了環繞著觀看,也可以讓你走進作品的中間觀看,形成不同的視覺和身體經驗。
想親身體驗走進作品裡的感受嗎?想了解此件作品背後的創作動機嗎?再次歡迎大家8/6 週六來開幕和座談喔。
 

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創作論述:

田名璋自1993年從事攝影創作以來,長期聚焦在鄉愁此一主題上,探討個人離開「家」之後,對於土地和親人的思念。2010年開始探索自我的童年,回到故鄉挖掘孩時的記憶,創作出「童時顯影」錄像系列和「溜滑梯」創作計畫。2013年起將「家」的概念擴及至台灣的街頭巷弄,對於台灣常民的拚組混雜式的街頭景觀有深切的體悟,認為那是台灣人表現生存與創意的文化特色之一,而這樣的探索讓創作者回到自己的土地上,爬梳出追求認同的過程,也因此一解鄉愁的困惑。

「複語」是10組夾雜大量訊息的台灣街頭影像的組合與裝置的系列作品。以此來探討在充滿不同時空元素與多元重組的視覺語彙中,透過外在的風景(街頭、物件、少數的室內和人的形象等),表達內心的幽微,或許曖昧、或許繁雜、甚至讓人些許窒息不安,呈現出在影像與影像之間的擴散與連結、聚合與撞擊下所產生的異世界。而其中的幾組作品裡,更將「鄉愁」的題材放入,揉捻於其中,並以立體的攝影裝置形式,擴張了影像的閱讀方式,讓「複語」流變並延伸到更遠的境地。

將近三十年的鄉愁創作經驗裡(自1993年至2022年),於2007年至花蓮定居後,因認同此地,使得鄉愁經驗轉折成對於所在之地的反思。早期以自拍照來強調對於土地的認同感和存在感,而此次創作,則是走進大街小巷,與對象遭遇,來完成創作。影像中,除了「場景」之外,更多的是對於「物件狀態」與「物件關係」的著迷,它們呈現了身處環境的特色與紋理;看似低訊息的物件表現,其實都乘載著文化表徵。它們存在於日常的生活之中,隨處可見,但也常讓人視而不見。在審視作品中的物件組合,可感受這含蓄的再現,就如同「腹語」一般,間接地聽見來自身體內,一種關於土地(家)的既繁雜又熟悉的聲音。

 

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複語:田名璋 攝影創作展

展期:2022/8/5~2022/8/23

開幕:2022/8/6(六)下午2:00

講座:2022/8/6(六)下午3:00

與談人:陳永賢 教授(國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系教授暨台灣國際錄像藝術雙年展創辦人)

地點:中正紀念堂 三樓 4展廳(台北市中山南路21號)

開放時間:每日 9:00 AM~6:00 PM (免費參觀)

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田名璋目前專任於國立東華大學藝術與設計學系,創作媒材主要以攝影與錄像為主。近年除了教學與創作之外,也投身在策展工作上,在校內推動自由場域創作的「東華角落藝術節」,校外則經營「好地下藝術空間」,做為個人創作與協助他人創作的理念開展。藝術家網站: http://tienartist.weebly.com/

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